Artister

Konstnär Kustodiev - biografi och beskrivning av målningar

  • Födelseår: 7 mars 1878
  • Dödsdatum: 28 maj 1927
  • land: Ryssland

Biografi:

Konstnärlig talang Boris Mikhailovich Kustodiev Representanten för den ryska målningen från förra seklet som är känd över hela världen gav oss en nostalgisk värld, solig och glad, och i ljusa färger betonar känslan av firandet. Att vara en elev av Ilya Repin, förvärvade Kustodiyev inte bara Repins stil och stil, utan tog också in i spelet av färger som endast är inneboende för honom, vilket ofrivilligt laddar med positiv och lycka. Det är värt att notera att bildandet av Boris Mikhailovich som konstnär började länge innan han träffade läraren, detta framgår av hans arbete, genomträngt med ett eko av barns känslor och upplevelser.
Kustodiyev föddes i familjen av en seminarielärare år 1878 i staden Astrakhan. Ödet bestämde att Boris fader dog när pojken var drygt ett år gammal och hela ansvaret för uppfostran föll på hans bräckliga axlar - en 25-årig änka med fyra barn i hennes armar. Trots den mycket blygsamma rikedomen bodde familjen tillsammans, och mammas kärlek upplyste livets svårigheter och gav möjlighet att bilda en kreativ person. Det var hennes mamma, Ekaterina Prokhorovna, som införde barn en kärlek till hög konst - teater, litteratur, målning. Sådan uppväxt definierade Boris framtid, och vid 9 visste han redan vad som skulle bli en konstnär.
År 1892 började Kustodiev samtidigt ta sig in i Astrakhans teologiska seminarium och ta lektioner från den lokala målaren A.P. Vlasov. Med Vlasovs välsignelse, år 1896, blev Kustodiev en student vid St. Petersburg-konstakademin och efter två år blev han accepterad till Ilya Repins verkstad. Den stora konstnären visade omedelbart uppmärksamheten mot studenten och fästade på honom stora förhoppningar, vilket senare resulterade i ett gemensamt arbete på en monumental duk - "Statligt möte i statsrådet den 7 maj 1901." Resultatet av en så framgångsrik start var avhandlingen med guldmedalj och praktik utomlands. På sin resa till Europa slog konstnären av med en ung familj, en nyfödd son och en ung fru - Yulia Evstafevna Proshinskaya.
Därefter byggde Kustodiyev 1905, i 1905, det ödesdigra mötet med sin kärlek, en husverkstad "Terem" nära staden Kinesma, på Volga. "Terem" blev konstnärens arbetsplats och kreativitet och Boris Mikhailovich var nästan varje sommar omfamnad av en känsla som vanligtvis kallas glädje och inspirerar honom att vara kreativ och medveten om livets fullhet. Hans älskade fru, som blev en trogen assistent, en son och en dotter, i ett oförstörbart koncept, reflekterades familjen i konstnärens arbete och blev ett separat stort ämne i sin målning (bild "Morning").
Ett år tidigare, år 1904, tillbringade konstnären flera månader utomlands, i Paris och Madrid, besöker utställningar och museer. Hans inhemska utrymmen kallade Boris Mikhailovich till Ryssland och återvände hem, Kustodiyev drog in i journalistikvärlden och samarbetade med de satiriska tidningarna "Bugbear" och "Hell-Mail." Så, den första ryska revolutionen bad honom att försöka sin hand på teckningar och karikatyrer av statliga tjänstemän.
1907 var full av händelser: en resa till Italien, en fascination med skulptur, medlemskap i konstförbundet. Och 1908 öppnar teatervärlden för Kustodiyev - han arbetar som dekoratör vid Mariinsky. Boris Mikhailovits popularitet växer, porträttmålarens ära blir orsaken till Nicholas II berömda arbete 1915, men långt innan det kom 1909 problem till konstnärens familj - de första tecknen på ryggmärgscancer uppträder. Trots detta fortsätter han att resa extensivt i Europa och får titeln akademiker av målning samma år. Efter att ha besökt Österrike, Italien, Frankrike och Tyskland, går Kustodiyev till Schweiz, där han behandlas. Därefter genomgår han i Berlin 1913 en komplicerad operation.
Det verkar som att sjukdomen receded och 1914 var markerad av utställningar på Bernheim Gallery i Paris, av de internationella konstutställningarna i Venedig och Rom. År 1916 återupptogs Kustodiyev i S: t Petersburg, vilket ledde till förlamning av benen och benkampen. Sedan dess har konstnärens hela värld - det här är hans rum, minne och fantasi. Det var under denna period som han målade sina mest levande och festliga målningar som skildrar provinslivet ("Merchant's Tea", "Rural Holidays") och skönheten i hans kropp ("Beauty").
Men glädje och optimism kan inte övervinna sjukdomen, som under tiden framsteg ger konstnären en enda gång att hålla en utställning av sina egna verk under hans livstid 1920 i Petrograd House of Arts. Livets sista milstolpar markerade av utformningen av leken "Flea" och deltagande i den internationella utställningen i Paris.
År 1927, vid en ålder av 49 år, dött Boris Mikhailovich bokstavligen på jobbet på en skissa av triptych "Joy of Work and Rest" som han hade planerat. Så slutade den svåra men full av ljusa och glada noter av den berömda konstnärens liv, som lämnade oss med de stora målningarna som visar en törst efter liv och kunskap.


Bilder av Boris Mikhailovich Kustodiev

karneval
Handlarens te
Porträtt av Chaliapin
monter
Volga. regnbåge
Rustik fest, 1910
Blåhus
Vacker kvinna
badning
Säljare i en päls
Säljare med en spegel
Köpman och brownie
Porträtt av Ivan Bilibin
Moskva tavern
Porträtt av en kvinna i blått
Troitsin dag
Efter åskväder
Äppelodling
rättvis
På terrassen