Österrikisk målning

Kiss, Gustav Klimt - beskrivning av målningen

  • Författare: Gustav Klimt
  • Museum: Belvedere Gallery, Wien
  • år: 1907-1908
  • Klicka på bilden för att förstora

Bildbeskrivning:

Kiss - Gustav Klimt. 1907-1908. Olja på duk. 180x180 cm


Gustav Klimts mest kända verk - målningen "Kiss", skrivet i den "gyllene" perioden av hans arbete. Namn på perioden är inte bara associerade med målarens högsta blomning, men främst med stilens färgstarka egenskaper började mästaren i stor utsträckning använda guldfärgen på både färgen själv och det verkliga guldbladet i dess verk.
Fram till den här tiden har kyssmotivet redan "blinkat" i Klimts arbete, men i det här arbetet nådde han sin apogee. Författaren behandlar kyssen som en symbol som visar en mans och en kvinnas enhet, en maskulin och en feminin.
Idag tror forskare att konstnären själv och hans älskade Emilia Flege, med vilken den eviga ungkarl Klimt hade ett långt, svårt förhållande, var modellerna för denna världsberömda målning. Det var hennes namn som han yttrade, slog av en stroke, och det var hans sista ord.

Legenden av bilden "Kiss"

Det finns dock en annan historia om att skriva, vilket säkert kan hänföras till legenden. I rättvisa, kom ihåg henne. En viss graf beställde en målning från konstnären, där han skulle ha blivit präglad med sin älskade i en passionerad kyss. Han gav också Klimt en medaljong med ett porträtt av hans älskade. Konstnären satt på jobbet, och kunde snart ge det för domstolen räkna. Duken var otroligt gillad av räkningen, men han kunde inte avstå från att fråga varför i bilden var deras läppar aldrig förenade i en kyss. Klimt parried - han ville avbilda atmosfären av lust och passion, som är på väg att driva sina nära och kära i sina armar. Bilden var älskad av både kunden och hans älskade. Snart lämnade de sig för en smekmånadstur. Några biografer berättar att senare Klimt påstod avslöjat hemligheten med denna "kyssande" - medan han arbetade med medaljongen blev konstnären själv kär i en ung tjej och den oavslutade kyssen var en liten hämnd som orsakades av avundsjuka mot den framgångsrika grafen.
Det är ingen slump att "The Kiss" blev konstnärens mest kända verk, eftersom bilden koncentrerade alla de viktigaste symboliska elementen i kompositionen, som är karakteristiska för mästarens handstil. Vi möter blomängarna i författarens landskapsverk, den komplicerade nyckfulla prydnaden är det sökmotivet till det överväldigande antalet mogna verk, och Klimt förvirrades särskilt i de senaste åren av hans kreativa arbete.

Beskrivning av bilden av Gustav Klimt "Kiss"

På kanten av en sten prickad med små blommor står två älskare och badar i deras erotiska glädje. För dem stannade världen och stod ihop med storleken på den här blomman, där de njöt av ett intimt ögonblick. Gyllene klädnader sammanfogar dem i en enda siffra, och endast skillnaden i mönstren låter dig visuellt separera en siffra från en annan.
En man har en uttalad dominerande funktion - han tornar över sin älskade samtidigt som han skyddar och dominerar. Flickans knäposition visar oss ett underordnat tillstånd, även om mannen själv knäböjer också.
Trots intimiteten i ögonblicket har tittaren inte känslan av att spionera - karaktärerna gömmer sig inte för någon. Deras bild präglas av ett slags okontrollerbart enkelt dödligt kosmiskt tillstånd, där endast de existerar, nedsänkt i varandra.
Bilden accepterades av allmänheten med stor entusiasm, och köpte innan slutet av den första utställningen. Idag ligger det i Wien, och förutom Belvedere Gallery kan du se det ... överallt. Den härliga "Kiss" ser på dig från fönstren i form av reproduktioner, befinner sig i händerna i form av vykort, dekorerar alla souvenirbutiker och tryckta material, strävar efter och fascinerar med sin magiska magnifika.
Ryssland kunde inte heller motstå det här arbetets glans och idag påminner Klimtovsky Kiss om de skulpturala kompositionerna i Oranienbaum och på Elagin-ön i St Petersburg.

Andra bilder av Gustav Klimt
flick
Porträtt av Friderika Maria öl
Golden Adele
Porträtt av Margaret Stoneboro-Wittgenstein
Tre ålders kvinnor
hoppas
Naken Sanning
Porträtt av Serena Lederer
Musik II
musik
Joseph Lewinsky som Don Carlos
älskar
Unterach, herrgård på sjön Attersee
Beethoven Frieze
Danae
Judith och Holofernes huvud
Död och liv
Porträtt av Sonny Knips
Livets träd