Ryska målning

Död av Camilla, syster till Horace - Bruni, 1824

  • Författare: Fedor Bruni Antonovich
  • Museum: Ryska museet
  • år: 1824
  • Klicka på bilden för att förstora

Bildbeskrivning:

Död Camilla, syster till Horace - Fedor Antonovich Bruni. 1824. Olja på duk. 350h526

Bruni är en av de viktigaste siffrorna i den ryska akademiska skolan i första hälften av XIX-talet. Hans fader, en italienare vid födseln, tjänade i fält Marshal Suvorov, flyttade till Ryssland i början av 1800-talet, var en målare i Tsarskoye Selo palats.
Efter examen från St. Petersburg Academy of Arts 1818 bodde Bruni i Italien i flera år. Vid sin återkomst tjänstgjorde han som professor och rektor vid Konsthögskolan, som förvaltar sin mosaikavdelning, och även djurhållare i Hermitage-bildgalleriet. Bruni valdes till hedersmedlem i romerska, Milano, Florentinska och Bologna-akademierna.
Brunis konstnärliga arv är mycket stort. Han målade målningar på historiska teman, porträtt, utförde monumentala kompositioner för St. Isaacs katedral i St Petersburg och andra kyrkor. Berömmelse drogs av honom från liv och lithographed porträtt av A. S. Pushkin i en kista, daterad "30th 1837."
Målningen "Camilla död, Horas systrar" Bruni skapades i Rom. Utställd där för visning, hon förhärligade hennes tjugofemåriga författare med perfektion av teckning och komposition.
Bildens plot lånas från historien om antika Rom. Det här är en historia om kamp mellan de tre romarna - bröderna Horace och de tre kränkningarna - krigarena i Alba Longi, fientliga mot Rom. Horace vann segern i triumf återvänder till Rom och finner sin syster Camilla, sorgs Curiation, som hon älskade. I passform av patriotisk ilska dödar Horace henne. Bruni-stilens stil och innehåll är karaktäristiska för den nya scenen i rysk klassicism, som har genomgått betydande förändringar under inverkan av romantismens idéer. De formella elementen behåller på många sätt det traditionella systemet, och bilden som helhet påminner om finalen av den klassiska tragedin, när skådespelarna bosatte sig på scenen i vackra grupper.
Dess sammansättning är strängt ordnad, siffrorna är placerade i ett ytligt utrymme parallellt med kanfasplanet, huvudpersonen ligger i mitten. Karaktärerna är föråldrade, deras hållningar och gester framkallar antika statyer. Rörelse och efterliknande av skådespelarna med deras understrukna patos illustrerar tydligt idén om arbetet. Vackra kombinerade lokala, utan halvtoner, färger - röd, grön, blå, gul. De nya trenderna i århundradet har mjukat de strikta klassiska normerna i bilden. Bruni gav den avbildade händelsen mer historisk och psykologisk noggrannhet och samtidigt emotionell spänning!