Italiensk målning

"Madonna in glory", Sandro Botticelli - beskrivning av målningen

  • Författare: Sandro Botticelli
  • Museum: Uffizi Gallery
  • år: 1469-1470
  • Klicka på bilden för att förstora

Bildbeskrivning:

Madonna i ära - Sandro Botticelli. 1469-1470. Tempera. 120 x 65 cm

Målningen "Madonna in Glory" är ett levande exempel på Botticellis sätt att skriva - låna några element från andra konstnärer i sin tid i kombination med hans författares funderingar.
Stycket representerar Maria med barnet Jesus i hennes armar. Tolkning av bilden av Madonna gör Botticelli relaterad till Verrocchio och Filippo Lippi. Den senare var Botticellis lärare. I synnerhet lånar författaren från Lippi ett sådant klädsel som en slöja. En nästan genomskinlig slöja från och med den kommer ofta att förekomma på målarens dukar. Botticelli följer också Lippi i bilden av Madonna-plagget. Det är känt att Filippo Lippi försökte "humanisera" de heliga bilderna, vilket förde dem närmare riktiga människor. Därför faller Madonnans klänning fritt från axlarna och bildar veck - Maria ser ut som en vanlig kvinna, en stadsboende.
Det är dock nödvändigt att översätta utseendet på hennes ansikte, och här börjar de mirakler som skapas av en begåvad mästares borste, som har en delikat känsla och kan förmedla de mest subtila känslorna till betraktaren. Madonnas ögon är smärtsamt stängda, huvudet hänger, som om vi har en bräcklig blomma. Guds Moder ser ut att röra och försvarslösa, och hennes kropp, även om drapering ger figuren plasticitet, som om eterisk, viktlös. Botticelli introducerade också innovativa funktioner i bilden - han betonade handens subtilitet och förlängde proportionerna i figuren.
Bakgrunden till målningen är representerad av sorgliga, sorgliga kerubber, som bildade en slags båge, en halo kring Maria. Detta är en ledtråd av valet, ödmjukhet och förhärlighet av hjälten. Madonna sitter på molnen.
Baby Frälsarens ansikte är allvarligt och ledsen. Han höjde en plumpig hand som ett tecken på välsignelse. På Jesu halo kan du titta på korset - en påminnelse om hur barnets jordiska liv kommer att sluta.
Madonna kramar fast hennes son med graciösa händer och försöker skydda från allt lidande. Men sorgsenheten som läses i hennes halvöppna ögon berättar betraktaren att hon vet att han är på väg att dö för världens synder. Bilden är väldigt känslomässig, särskilt i renässans estetik.
Under mycket lång tid utställdes arbetet i Uffizi-galleriet utan tillskrivning och konsthistoriker definierade tidpunkten för deras skapelse från 1784 till 1825. Senare studier, som förlitade sig på moderna metoder och tekniska möjligheter, gjorde det möjligt att återupptäcka målningen av dess författare, en enastående renässansartist Sandro Botticelli.

Andra målningar av Sandro Botticelli

Tillbedjan av Magi
vår
Födelsen av Venus
Straffet för Korea, Dathan och Avira
San Marco-altaren
Athena och Centaur
Annunciationen
Middag Nastagio på Onisti
Venus och Mars
Madonna del Magnificat
Porträtt av Simonetta Vespucci
Madonna med en bok
Porträtt av dante
förtal
Mystisk jul
Saint Sebastian
Madonna och Child
Annunciationen Chestello
Madonna och barn med ängel
hållbarhet
Porträtt av en ung kvinna
Porträtt av en okänd med medalj
Beklagar Kristus
Madonna med en bebis och två änglar
Judiths återkomst
Pieta
Abyss of Hell

Загрузка...